Контрапункт режиссера - Юткевичь С.
Скачать (прямая ссылка):


Признаюсь, что мне лично как раз самыми драгоценными кажутся эти кадры, когда трагически одинокий и уже как бы слившийся с космосом сидит Отелло, погруженный в неизбывную печаль, у ног своей возлюбленной.
128
Можно спорить и об эпилоге, введенном мной. Но в моем творческом воображении, в моей режиссерской партитуре всегда неразрывно была связана тема трагедии с темой корабля.
Корабль — поэтический символ неуспокоенной, вечно ищущей души! Свежий соленый ветер, надувающий его паруса, сколько навеял он прекрасных, подлинно романтических произведений писателям и живописцам всех веков и всех народов!..
И галера аргонавтов, и каравелла Колумба, и «Летучий голландец», и «Фрегат «Паллада», и «Броненосец «Потемкин», и «Алые паруса» — все это образы, волновавшие воображение миллионов людей; они будут жить вечно, пока будут существовать человек и море, подвиг и путь.
В детстве я много жил на берегу моря, и корабль вошел в гавань моих первых юношеских опытов художника, когда я попытался воплотить в рисунке ту декорацию, что описана в первом видении лирической драмы Александра Блока «Незнакомка»: «На обоях изображены совершенно одинаковые корабли с огромными флагами. Они взрезают носами голубые воды»...
Точь-в-точь такие обои изобразил я в первых своих кинематографических декорациях к фильму «Предатель» (режиссер А. Роом, 1926).
Рыбацкий просмоленный парус участвовал наряду с действующими лицами в моем немом фильме «Черный парус», который я снимал в керченских рыболовецких колхозах. С той поры, к сожалению, парусам и кораблям не находилось Места в моих фильмах, я мелодия их возникла вновь лишь в «Отелло».
Тема корабля проходит через весь фильм. Для меня она является важной и неотъемлемой частью моей режиссерской партитуры.
Кораблем командует Отелло в прологе... К его штурвалу бро-.сается он, когда ранен рулевой...
На мачте корабля спасается мавр во время бури, избавившей его от позорного рабства...
На фоне проплывающих парусов возникают титры фильма...
На корабле, зарывающемся носом в пену волн, прибывает на Кипр Отелло...
В каюте корабля находит он пристанище, когда бежит, гонимый подозрениями, прочь с глаз людских...
Траурный корабль увозит тела Дездемоны и Отелло в последнее путешествие, откуда нет возврата.
Вторая музыкальная тема режиссерской партитуры — тема платка Дездемоны. Согласно замыслу Шекспира, он из обиходного,
5 Юткевич
Ш
бытового предмета превращается в нечто значительно большее: сначала в символ верности и любви, затем — в трагический знак измены. Недаром придает ему такое значение сам Отелло:
...Тог платок
Цыганка матери моей дала.
Она была колдунья и читала Чужую мысль и матери сказала,
Что тот платок любовь ей принесет И моего отца покорность. Умирая, мать Меня просила дать платок жене,
Когда женюсь. Так сделал я. Храни,
Люби его, как свет очей бесценный,
А если потеряешь иль подаришь,
Ни с чем погибель не сравнится.
Поэтому я позволил себе внести платок уже в самом начале трагедии. Его нежно поглаживает Дездемона, слушая монолог Отелло в сенате. Она роняет его, вздрогнув от зловещего предсказания Бра-
банцио:
Смотри за нею, мавр!
Отца уж обманула — будет ли верна?
И когда Яго поднимает его и галантным жестом подает обратно Дездемоне, то, может быть, здесь впервые мелькает еще неясная, не вполне оформившаяся мысль об использовании его как орудия мести.
Далее платок активно вступает в действие, следуя указаниям Шекспира, и появляется в последний раз в эпилоге, в руках у Кассио, когда переводит он взгляд с него на уходящий корабль.
Кто-то из зрителей сказал мне после просмотра фильма, что это последнее появление платка наводит на мысль о том, что не так уж безгрешен был Кассио в своем обожании Дездемоны. Мне кажется такое толкование ошибочным. Не это хотели рассказать мы с актером.
Нам казалось, что прощальный взгляд на платок — это выражение суетности того мира, где одна какая-то пустяковая, случайная деталь может сыграть свою роковую роль и послужить невольной причиной трагических событий.
И так же, как браслет Нины в драме Лермонтова «Маскарад», как письмо, которое пишет Хлестаков своему другу Тряпичкину в комедии Гоголя «Ревизор», так и платок Дездемоны в трагедии Шекспира «Отелло» — это не натуралистические подробности, а необходимый элемент поэтики великих драматургов.
130
Третья тема режиссерской партитуры — тема рук.
Руки — какое могучее, но, к сожалению, забытое средство выразительности в игре актера!
Руки Элеоноры Дузе вошли в историю мирового театра... Руки актеров в фильмах Гриффита запомнились внимательному зрителю... Ни один исследователь Шекспира не пройдет мимо рук Элен Тэрри в роли леди Макбет... Руки Чаплина, исполняющего танец булочек в «Золотой лихорадке», останутся навсегда в анналах киноискусства...
Наш фильм начинается с черной руки Отелло, покоящейся на глобусе... И на это же место, еще теплое от прикосновения его ладони, кладет свою руку Дездемона, все еще находящаяся под очарованием его рассказа...
Ее же руки нежно гладят платок, вышитый цветами земляники, и эта же рука, вздрогнув, разжимается и роняет его от незаслуженного обвинения отца...

